Milton Dacosta (Niterói RJ 1915 - Rio de Janeiro RJ 1988)
Milton Dacosta foi um pintor, desenhista, gravador e ilustrador. Iniciou seus estudos de desenho e pintura em 1929, com o professor alemão August Hantv. No ano seguinte, matriculou-se no curso livre de Marques Júnior (1887-1960) na Escola Nacional de Belas Artes (Enba), que foi fechada pela Revolução de 1930. Em 1931, juntamente com Edson Motta (1910-1981), Bustamante Sá (1907-1988), Ado Malagoli (1906-1994) e outros artistas, criou o Núcleo Bernardelli. Sua primeira exposição individual ocorreu em 1936, no Rio de Janeiro, ano em que também recebeu menção honrosa no Salão Nacional de Belas Artes.
Em 1945, viajou para os Estados Unidos com o prêmio de viagem ao exterior concedido pelo Salão Nacional de Belas Artes no ano anterior. Em Nova York, estudou na Arts Students League of New York. No ano seguinte, foi para Lisboa, onde conheceu Almada Negreiros (1893-1970) e Antonio Pedro (1909-1966). Após visitar diversos países da Europa, fixou-se em Paris, estudando na Académie de La Grande Chaumière. Lá, conheceu Pablo Picasso (1881-1973), por meio de Cícero Dias (1907-2003), e frequentou os ateliês de Georges Braque (1882-1963) e Georges Rouault (1871-1958). Expôs no Salon d'Automne e retornou ao Brasil em 1947.
Em 1949, casou-se com a pintora Maria Leontina (1917-1984) e passou a residir em São Paulo. Na década de 1950, desenvolveu uma obra de caráter construtivista, estilo que modificou na década seguinte, ao retomar o figurativo com a série de gravuras coloridas em metal sobre o tema Vênus.
A arte ao alcance de todos
Era uma acanhada sala, no primeiro andar de um velho sobrado da rua São José, no Rio de Janeiro, em cujo térreo funcionava a loja da Casa Cavalier.
No canto esquerdo, um modelo vivo. Pela sala, espalhavam-se, como podiam, jovens alunos de pintura, dois ou três com cavaletes, os restantes com prancha de desenho, cada um buscando um melhor ângulo para reproduzir o corpo nu, diante de si.
Nada de professores. Era o Núcleo Bernardelli que se reunia, todas as noites no mesmo local, contestando o ensino tradicional, especialmente a Escola Nacional de Belas Artes, perdida nas sombras do passado, a ensinar, em plena década de 30, a pintura romântica e neoclássica, minando qualquer iniciativa pela modernização da arte.
Aqui, a pintura era livre, ninguém obedecia a métodos ou técnicas prefixados. Cada um pintava como queria, dava largas à imaginação, numa luta sem tréguas entre tintas e pincéis, que tentavam conciliar-se, sem resultados patentes.
Entre os experimentadores da arte livre, estavam o marinheiro José Pancetti (1902-1958), Ado Malagoli (1906-1994) Milton Dacosta (1915-1988) e, é claro, o fundador do núcleo, Edson Mota (1910-1981).
O veredicto do mestre
Trabalho pronto, perfeito e acabado, foi convidado um expert para dar suas impressões sobre a evolução daqueles jovens aspirantes. O mestre era Manuel Santiago (1897-1987), na plenitude de seus 37 anos, mas já com uma respeitável bagagem, tendo participado de várias exposições no Brasil e na França, onde esteve, aproveitando um premio de viagem conquistado em 1927 no salão da Escola Nacional de Belas Artes. Uma autoridade e tanto para avaliar as possibilidades daqueles ansiosos jovens.
Santiago caminhou, atônico, pelos quadros que lhe foram expostos, quase não acreditando no que via, examinando e reavaliando cada um, para se certificar de que não era um sonho, mas sim a realidade do trabalho executado por cada um dos participantes do Grupo.
O que eles fazem é uma goiabada da mais ordinária, pensando serem independentes e terem personalidade - escreve ele, mais tarde, à sua mulher, a pintora Haydea Santiago (1896-1980). É uma crítica pesada, mas corrige-se, em seguida, aclarando o pensamento:
Fiquei querendo bem a esta turma de barbouilleurs (lambuzões) e penso que vou dedicar-me inteiramente a eles, pois mostram ter força de vontade e precisam de um bom amigo, mais velho, para fazer deles ótimos pintores.
Os progressos de um lambuzão
Milton Dacosta, um dos barbouilleurs a que se referia Santiago, nasceu em Niteroi, Estado do Rio de Janeiro, em 1915, e faleceu na cidade do Rio de Janeiro em 1988, demonstrando atração para o desenho desde a infância, quando fazia seus rabiscos sobre qualquer material que estivesse ao seu alcance, como caixas de sapatos, pedaços de papelão e o que mais fosse.
Aos 14 anos, conheceu um professor alemão, Augusto Hantz, com quem tomou as primeiras aulas e, no ano seguinte, matriculou-se no curso livre que era ministrado por Augusto José Marques Júnior (1860-1937) na Escola Nacional de Belas Artes.
Não era isso o que queria e, aos 16 anos, participou da fundação do Núcleo Bernardelli, um projeto equivocado, mas que foi a primeira fase para a libertar sua pintura dos cânones acadêmicos.
O Salão abre suas portas
Em 1936, após realizar uma individual, que alcançou relativo sucesso, Dacosta sentiu-se incentivado a tentar, uma vez mais, inscrever-se no Salão Nacional de Belas Artes.
Na tentativa anterior, saiu-se frustrado, pois seus quadros não só foram recusados pelo Salão como ridicularizados. Desta vez, porém, não só expôs, como recebeu menção honrosa, uma indicação de que os acadêmicos, refratários a mudanças, começavam a fazer concessões aos novos pintores.
Isso se tornou mais patente nas exposições seguintes, quando ganhou medalha de bronze, de prata e, em 1944, o cobiçado prêmio de viagem ao exterior. Foi assim que, em 1945, viajou para os Estados Unidos, em companhia da pintora Djanira e, de lá, seguiu para a Europa, ficando em Paris por dois anos.
Evolução gradual e segura
A pintura de Dacosta já não era a mesma, desde os primeiros rabiscos de sua infância e os borrões em livre estilo praticados na primeira fase do núcleo Bernardelli. Dacosta evoluiu, mas evoluiu gradativamente, degrau a degrau, sem queimar etapas.
Em seus primeiros momentos, como costuma acontecer aos principiantes, sentiu uma atração irresistível pelo Impressionismo, caminhando seqüencialmente para o Expressionismo, o Cubismo, o Concretismo, voltando por fim ao Cubismo, como opção definitiva.
Milton Dacosta casou-se, em 1949 com a pintora Maria Leontina, um casamento que durou 37 anos e só se extinguiu com a morte dela, em 1984. Juntos percorreram o caminho da vida e o caminho da arte, participaram de Bienais, viajaram ao exterior em cursos de aperfeiçoamento, serviram de suporte um ao outro, crescendo juntos na missão que escolheram, de tornar o mundo mais belo.
Quatro anos após a viuvez, morre também Dacosta, quando vivia a fase mais importante de sua pintura, numa série que ele denominou como Vênus e os Pássaros.
Comparando-se os quadros pintados a partir de 1963, dentro dessa série, com as pinturas feitas na década de 40, percebe-se que a ingenuidade dos traços e do colorido deu lugar à maturidade do artista, onde a forma se sobrepõe à cor, onde o apuro de estilo, com sobriedade e elegância, domina o quadro em sua totalidade.
Texto: Paulo Victorino
Exposições Individuais
1936
Rio de Janeiro RJ - Primeira individual, na Galeria Santo Antonio
1945
Rio de Janeiro RJ - Individual, no IAB/RJ
1949
São Paulo SP - Milton Dacosta: guaches e desenhos, na Galeria Jaraguá
1950
Rio de Janeiro RJ - Individual, no Ministério da Educação e Cultura
São Paulo SP - Individual, na Galeria Itapetininga
1951
São Paulo SP - Individual, na Galeria Ambiente
São Paulo SP - Individual, na Galeria Domus
1955
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Petite Galerie
1956
São Paulo SP - Individual, no MAM/SP - Prêmio Isai Leirner de Arte Contemporânea
1959
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta: retrospectiva, na Galeria GEA
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta: retrospectiva 1939-1959, no MAM/RJ
1963
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Ambiente-Spazio
1964
São Paulo SP - Individual, na Galeria Mobilínea
1967
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Módulo
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Barcinsky
1971
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Petite Galerie
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Petite Galerie
1973
Rio de Janeiro RJ - Homenagem a Milton Dacosta, na Galeria da Praça
1974
São Paulo SP - Individual, na Galeria Arte Global
1976
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria da Praça
1977
São Paulo SP - Individual, no Escritório de Arte Luís Caetano
1979
Rio de Janeiro RJ - Individual, na Acervo Galeria de Arte
1981
São Paulo SP - Milton Dacosta: retrospectiva, no MAM/SP
1982
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta: revisão da década de 50, na Galeria Paulo Klabin
São Paulo SP - Milton Dacosta: revisão da década de 50, na Documenta Galeria de Arte
1983
Rio de Janeiro RJ - Individual
1986
São Paulo SP - Milton Dacosta: fase construtiva 1954-1960, no Gabinete de Arte Raquel Arnaud
1987
São Paulo SP - Individual, na Companhia das Artes
1988
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta, Anos 50, na Funarte
São Paulo SP - Individual, na Biblioteca Municipal Mário de Andrade
1989
Salvador BA - Milton Dacosta: Gravuras, na Prova do Artista Galeria
2005
Rio de Janeiro RJ - Individual, na galeria de Arte Ipanema
2006
São Paulo SP - Individual, na Galeria Bergamin
Exposições Coletivas
1933
Rio de Janeiro RJ - 40ª Exposição Geral de Belas Artes, na Enba
1934
Rio de Janeiro RJ - 3º Salão do Núcleo Bernardelli, na Enba
1936
Rio de Janeiro RJ - 42º Salão Nacional de Belas Artes, no Instituto de Previdência - menção honrosa
1937
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta e Bustamante Sá, na Galeria Santo Antônio
1939
Rio de Janeiro RJ - 45º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - medalha de bronze
1941
Rio de Janeiro RJ - 47º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - medalha de prata e isenção de júri
1944
Belo Horizonte MG - Exposição de Arte Moderna, no Edifício Mariana
Londres (Inglaterra) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Royal Academy of Arts
Norwich (Inglaterra) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, no Norwich CastleMuseum
Rio de Janeiro RJ - 50º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - prêmio viagem ao exterior
1945
Baht (Inglaterra) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Victory Art Gallery
Bristol (Inglaterra) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, no Bristol City Museum & Art Gallery
Buenos Aires (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, nas Salas Nacionales de Exposición
Edimburgo (Escócia) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na National Gallery
Glasgow (Escócia) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Kelingrove Art Gallery
La Plata (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, no Museo Provincial de Bellas Artes
Manchester (Inglaterra) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Manchester Art Gallery
Montevidéu (Uruguai) - 20 Artistas Brasileños, na Comisión Municipal de Cultura
Santiago (Chile) - 20 Artistas Brasileños, na Universidad de Santiago do Chile
1947
Paris (França) - Salon d"Automne, no Grand Palais
1950
Veneza (Itália) - 25ª Bienal de Veneza
1951
Rio de Janeiro RJ - Exposição de Naturezas Mortas, no Serviço de Alimentação e Previdência Social
São Paulo SP - 1ª Bienal Internacional de São Paulo, no Pavilhão do Trianon
São Paulo SP - 1º Salão Paulista de Arte Moderna, na Galeria Prestes Maia - Prêmio Governo do Estado
1952
Paris (França) - 38º Salão de Maio
Rio de Janeiro RJ - Exposição de Artistas Brasileiros, no MAM/RJ
Santiago (Chile) - Exposición de Pintura, Dibujos e Grabados Contemporáneos del Brasil, na Universidad de Chile. Museo de Arte Contemporáneo
1953
São Paulo SP - Congresso Extraordinário da Associação Internacional de Críticos de Arte, no Masp
1954
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta e José Pedrosa, na Galeria Tenreiro
Salvador BA - 4º Salão Baiano de Belas Artes, no Hotel Bahia - medalha de prata/pintura
São Paulo SP - Arte Contemporânea: exposição do acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo, no MAM/SP
1955
Lissone (Itália) - 9º Prêmio Internacional de Lissone
Lugano (Suíça) - Mostra organizada pelo MAM/SP e MAM/RJ
São Paulo SP - 3ª Bienal Internacional de São Paulo, no Pavilhão das Nações - prêmio melhor pintor brasileiro
1956
Rio de Janeiro RJ - Mostra Nacional do Prêmio Guggenheim, no MAM/RJ
1957
Nova York (Estados Unidos) - Guggenheim International Award: 1956, no Solomon R. Guggenheim Museum
São Paulo SP - 4ª Bienal Internacional de São Paulo, no Pavilhão Ciccilo Matarazzo Sobrinho - prêmio aquisição
1958
Pittsburg (Estados Unidos) - 43ª Exposição Internacional de Pintura e Escultura Contemporâneas
1959
Leverkusen (Alemanha) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
Munique (Alemanha) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa, no Kunsthaus
Rio de Janeiro RJ - 30 Anos de Arte Brasileira, na Galeria Macunaíma
São Paulo SP - Milton Dacosta e Maria Leontina, na Associação dos Amigos do MAM/SP
Viena (Áustria) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
1960
Hamburgo (Alemanha) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
Lisboa (Portugal) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
Madri (Espanha) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
Paris (França) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
Rio de Janeiro RJ - Coletiva inaugural da Galeria Bonino
São Paulo SP - Coleção Leirner, na Galeria de Arte das Folhas
Utrecht (Holanda) - Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa
1961
Rio de Janeiro RJ - 1º O Rosto e a Obra, na Galeria Ibeu Copacabana
Rio de Janeiro RJ - Salão de Arte da Petite Galerie, na Petite Galerie - primeiro prêmio
São Paulo SP - 6ª Bienal Internacional de São Paulo, no Pavilhão Ciccilo Matarazzo Sobrinho - sala especial
1962
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta e Anna Letycia, na Petite Galerie
São Paulo SP - Seleção de Obras de Arte Brasileira da Coleção Ernesto Wolf, no MAM/SP
1963
Campinas SP - Pintura e Escultura Contemporâneas, no Museu Carlos Gomes
Rio de Janeiro RJ - 1º Resumo de Arte JB, no Jornal do Brasil
Rio de Janeiro RJ - A Paisagem como Tema, na Galeria Ibeu Copacabana
1964
Lisboa (Portugal) - Coletiva, no Palácio da Foz
Rio de Janeiro RJ - O Nu na Arte Contemporânea, na Galeria Ibeu Copacabana
1966
Rio de Janeiro RJ - Auto-Retratos, na Galeria Ibeu Copacabana
Salvador BA - 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas - sala especial
São Paulo SP - Meio Século de Arte Nova, no MAC/USP
1971
São Paulo SP - 3º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP
São Paulo SP - Coletiva, na Galeria Astréia
1972
São Paulo SP - Arte/Brasil/Hoje: 50 anos depois, na Galeria da Collectio
1976
São Paulo SP - Arte Brasileira no Século XX: caminhos e tendências, na Galeria Arte Global
São Paulo SP - O Desenho Jovem dos Anos 40, na Pinacoteca do Estado
1977
Rio de Janeiro RJ - Projeto Construtivo Brasileiro na Arte: 1950-1962, no MAM/RJ
São Paulo SP - Projeto Construtivo Brasileiro na Arte: 1950-1962, na Pinacoteca do Estado
1978
São Paulo SP - As Bienais e a Abstração: a década de 50, no Museu Lasar Segall
1979
São Paulo SP - 15ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal
1980
Rio de Janeiro RJ - Homenagem a Mário Pedrosa, na Galeria Jean Boghici
Rio de Janeiro RJ - Milton Dacosta, Volpi, Bruno Giorgi, na Acervo Galeria de Arte
1981
São Paulo SP - Arte Transcendente, no MAM/SP
1982
Lisboa (Portugal) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão
Londres (Inglaterra) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, na Barbican Art Gallery
Penápolis SP - 5º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, na Fundação Educacional de Penápolis. Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de Penápolis
Salvador BA - A Arte Brasileira da Coleção Odorico Tavares, no Museu Carlos Costa Pinto
São Paulo SP - Do Modernismo à Bienal, no MAM/SP
São Paulo SP - Exposição Núcleo Bernardelli: arte brasileira nos anos 30 e 40, na Acervo Galeria de Arte
1983
Rio de Janeiro RJ - 6º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MAM/RJ
Rio de Janeiro RJ - Auto-Retratos Brasileiros, na Galeria de Arte Banerj
1984
Rio de Janeiro RJ - Pintura Brasileira Atuante, no Espaço Petrobras
São Paulo SP - Coleção Gilberto Chateaubriand: retrato e auto-retrato da arte brasileira, no MAM/SP
São Paulo SP - Tradição e Ruptura: síntese de arte e cultura brasileiras, na Fundação Bienal
1985
Porto Alegre RS - Iberê Camargo: trajetória e encontros, no Margs
Rio de Janeiro RJ - Encontros, na Petite Galerie
Rio de Janeiro RJ - Seis Décadas de Arte Moderna: Coleção Roberto Marinho, no Paço Imperial
São Paulo SP - 100 Obras Itaú, no Masp
1986
Brasília DF - Iberê Camargo: trajetória e encontros, no Teatro Nacional Cláudio Santoro
Rio de Janeiro RJ - Iberê Camargo: trajetória e encontros, no MAM/RJ
Rio de Janeiro RJ - JK e os Anos 50: uma visão da cultura e do cotidiano, na Galeria Investiarte
Rio de Janeiro RJ - Tempos de Guerra: Hotel Internacional, na Galeria de Arte Banerj
Rio de Janeiro RJ - Tempos de Guerra: Pensão Mauá, na Galeria de Arte Banerj
São Paulo SP - Iberê Camargo: trajetória e encontros, no Masp
1987
Paris (França) - Modernidade: arte brasileira do século XX, no Musée d"Art Moderne de la Ville de Paris
Rio de Janeiro RJ - Ao Colecionador: homenagem a Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ
Rio de Janeiro RJ - Rio de Janeiro, Fevereiro, Março: do modernismo à geração 80, na Galeria de Arte Banerj
São Paulo SP - As Bienais no Acervo do MAC: 1951 a 1985, no MAC/USP
São Paulo SP - O Ofício da Arte: pintura, no Sesc
1988
Rio de Janeiro RJ - 2ª Abstração Geométrica, na Funarte. Centro de Artes
São Paulo SP - MAC 25 anos: destaques da coleção inicial, no MAC/USP
São Paulo SP - Modernidade: arte brasileira do século XX, no MAM/SP